viernes, 14 de junio de 2013

30 días,30 fotos.

¡Hola amigos!

Durante el mes pasado he realizado el último proyecto de este curso de 1º bachiller que consistía en un reto 30 días, 30fotos.
Este proyecto consiste en sacar fotos sobre diversos temas y de esas fotos la profesora nos ha dado una tabla con las fotos de todos los días y de ahí íbamos colocando cada foto en su lugar.
De cada tema había que sacar diferentes fotos y retocarlas con el programa del Gimp y luego las subíamos a Flikr cada día el día correspondiente, subíamos más de una del mismo tema y luego de esas seleccionábamos una y la subíamos al Pinterest.
Como somos bastantes la profesora ha escogido fotos de cada grupo para exponerlas en el colegio.
Espero que os guste.
Un saludo.


30 días, 30 fotos from martadiaz9568

 También podreis visitar mis sitios de pinterest y Flickr 
 

 

jueves, 11 de abril de 2013

Deja que la luz entre en tus fotos.

En esta entrada hemos utilizado un simulador  fotografico para determinar la diferencia al usar un carrete con ISO 100 y otro con 400.

La sensibilidad ISO marca la cantidad de luz que necesita nuestra cámara para hacer una fotografía. Este concepto, que viene arrastrado de la fotografía convencional, se mantiene en la fotografía digital, aunque sus fundamentos son algo diferentes. En el siguiente artículo te explicamo sus fundamentos.

En la imagen de la derecha se aprecia una mayor entrada de la luz, esto es a causa de que el ISO, tambièn conocido como ASA, se refiere a la sensibilidad del carrrete a la luz. Cuanto mayor es el ISO mayor serà la  sensibilidad y mas luminosa se realizara la fotografìa. Con un carrete de 100 ISO, la fotografìa se ve perfectamente.
                                  















Un saludo, Andi y Marta.

Simulador fotográfico

Hola.

En esta entrada que he realizado os voy a definir lo que es un diafragma y un obturador. Y para ello os dejo unos ejemplos que he realizado.
Diafragma: es el estrechamiento variable por medio de un sistema de láminas finas que, situado entre las lentes del objetivo, permite graduar la cantidad de luz que entra a la cámara. Suele ser un disco o sistema de aletas dispuesto en el objetivo de una cámara de forma tal que restringe el paso de la luz generalmente de forma ajustable. Las progresivas variaciones de abertura del diafragma se especifican mediante el numero f , que es la relación entre la longitud focal y el diámetro de abertura efectivo.
Obturador: es el dispositivo que controla el tiempo durante el que llega la luz al dispositivo fotosensible. Este tiempo es conocido como la velocidad de obturación, y de él se desprenden conceptos como el congelado o el barrido fotográfico. Junto con la abertura del diafragma, la velocidad de obturación es el principal mecanismo para controlar la cantidad de luz que llega al elemento fotosensible.

En la primera parte que he hecho es ajustar el diafragma y el obturador para que las imágenes se pareciesen a la imagen a la original. He puesto el obturador a 1/125 y el diafragma en f/5.6.



En la segunda parte he puesto el obturador a 1/60 y el diafragma a f/2.8, lo que pasó es lo contrario, el diafragma está más abierto y entonces entró más luz y la imagen quedó mucho más clara.

En la tercera parte he puesto el diafragma y el obturador ajustados , para que la imagen se pareciese lo más posible a la original. He puesto el obturador a 1/125 y el diafragma en f/5.6.


Un saludo.






martes, 12 de marzo de 2013

X JORNADAS CULTURALES

Otro año más se celebra las X jornadas culturales en el IES Valle de Ayer. Todos los años estas jornadas son de cosas diferentes y este año son de tiempo y espacio. En las jornadas culturales se realizan talleres y charlas sobre el tiempo. Este año las jornadas duran una semana pero no van a ser todo el día sino que van a ser horas sueltas para que acudan mas alumnos a las dos cosas , sin embargo otros  años las jornadas culturales duraban menos pero eran todo el día.

En la asignatura de CAM hemos dedicado bastante tiempo para hacer un cartel que tenga que ver con el tema de estas jornadas culturales. Para realizar este cartel he usado una imagen del espacio y un reloj que tiene que ver con el tiempo esas imágenes las he sacado del tumblr y luego con el programa de gimp he puesto la foto del espacio y el reloj lo recorte y lo puse visible para que quedase mas original y para finalizar puse los textos correspondientes y por ultimo los carteles serán expuestos en la sala de profesores y serán votados y el que lleve mas votos será el cartel de las jornadas de este año.
 
Fotos escogidas:



http://www.tumblr.com/tagged/relojes
 http://www.tumblr.com/tagged/espacio+

 Cartel final:

Espero que os guste mi cartel.
un saludo.

 

miércoles, 23 de enero de 2013

Ouka Leele

Ouka Leele

(Bárbara Allende Gil de Biedma; Madrid, 1957) Fotógrafa española. Su primera vocación fue la pintura, y de hecho cursó Bellas Artes, aunque abandonó la carrera para iniciar estudios de piano, al tiempo que acudía al Photocentro de Madrid para aprender fotografía. Tras publicar sus primeros trabajos en un libro llamado Principio, comenzó a exponer en 1978. Sus fotos eran habitualmente en blanco y negro (odiaba las fotos en color), y al serle encargada una fotografía en color para una portada, decidió inventar ella misma el color de la imagen. Fue así como empezó a colorear sus instantáneas, aunando su vocación de pintora con la fotografía.

El beso (1980), de Ouka Leele
Su carrera continuó con exposiciones en España, Europa, Estados Unidos y Japón, sin olvidar el trabajo puramente personal; destacan, entre ellas, su participación en la Bienal de Arte Contemporáneo de Sao Paulo (Brasil) y su primera exposición retrospectiva en el Museo Español de Arte Contemporáneo (Madrid), ambas en 1987. Excepto en contadas ocasiones, en la obra de Ouka Leele no hay fotomontajes: lo que aparece en la fotografía se prepara antes de la instantánea, en lo que, para la autora, es el momento más interesante de la creación, por el hecho de crear un mundo irreal.

Sus primeras obras se distinguen por la combinación de elementos pop y neodadaístas con una gama de colores ácidos e intensos; posteriormente evolucionó hacia composiciones más ricas, basadas en la tradición barroca y en la utilización de colores más calmados, para volver con colores eléctricos a finales de la década de 1990. Autora de diversos libros en los que combina sus imágenes con sus propias poesías, Ouka Leele se ha dedicado también al diseño de objetos.


Y aquí os dejo una foto hecha por mí espero que os guste:






Espero que os guste.


jueves, 10 de enero de 2013

Aprendiendo a usar el Gimp

En esta práctica que hice consiste en trabajar el color de las fotos y aqui os dejo la foto original en color y la que cambie el color para que se vea los niveles de colores.